[Гудок] [8 июля 2011] Публичный одиночка

[Admin]

Публичный одиночка

Валерий Тодоровский - продюсер, сценарист, и прежде всего режиссёр. в его фильмографии такие успешные картины, как «Любовь», «Страна глухих», «Мой сводный брат Франкенштейн». Последняя громкая премьера режиссёра -«Стиляги» (на снимке - кадр из фильма).

Сегодня он говорит, что, прежде чем браться за что-то новое, нужно хорошо забыть старое. - После фильма «Стиляги» прошло уже три года. Почему нет новых премьер, если не секрет?

- Во-первых, три года это не так много. Во-вторых, у меня нет никакого графика производства новых картин. Фильмы же нельзя как пироги печь. Во всяком случае, у меня так не получается. «Стиляги» долго и тяжело делались. Когда работа была закончена, мне требовалось как-то вздохнуть свободно, подумать. И только сейчас я начинаю готовиться к чему-то новому.

- Но пока об этом рано говорить, если я правильно понимаю?

- Да, говорить пока не о чем. Я не люблю рассказывать о своих планах. Кроме того, ведь я продюсер, занимаюсь чужими фильмами, а это требует много времени и сил. А ещё у меня теперь маленькая дочка, и мне хочется уделить ей как можно больше внимания. Потом с фильмом «Стиляги» я довольно долго не мог расстаться - возил его на фестивали в разные страны. В Америку в том числе.

- В России картину приняли с большим энтузиазмом. А как за рубежом?

- Тоже замечательно принимали. Выяснилось, что наша работа вполне соответствует общемировым представлениям об этом жанре. Мы получили множество приглашений на разные фестивали и некоторое количество наград.

- Награды - это, конечно же, приятно, но они почему-то не влияют на прокатную судьбу фильма у нас в стране.

- Да, почти не влияют, если вы говорите об авторском кино, не о развлекательном. Просто мы приучили публику к тому, что кино - это обязательно развлечение. Наверное, это был отклик на запросы публики, которая из года в год требовала: развлекайте нас, а не грузите своими идеями. Это встречное движение. И, в общем, это всё предсказуемо и в известном смысле - нормально. Другой вопрос, что не может быть только это одно, и ничего больше. В стране с мощной культурной традицией, несомненно, должно быть и ещё что-то. Должен существовать прокат, который показывает не только шоу и трансформеров, но и что-то серьёзное. Это может возникнуть только при помощи государства, одной частной инициативы здесь недостаточно. В мире множество таких примеров. Скажем, в Америке прокат авторского кино - это большой бизнес. Фильм выходит у них не в четырёх тысячах залах, как у нас, а всего в десяти-двадцати. И идёт долго. Какая-то картина вдруг выстреливает и заполняет пятьдесят тысяч залов. В каждом городе есть такой кинотеатр или два, или три. И есть публика, которая туда ходит. У нас эту инфраструктуру только предстоит создать.

- Почему-то наши кинодеятели утверждают, что их кассовый неуспех связан с так называемым, засильем американского кино. Как вы относитесь к Голливуду?

- Голливуд остаётся мощнейшей киноиндустрией мира. Людям, которые очень поверхностно общаются с кинематографом, может показаться - ну вот они снимают «Человек-паук-3», «Человек-паук-4» и всё... Да нет. Там огромное количество очень разного, очень авторского и очень смелого, новаторского кино. Похоже, что сегодня Голливуд (я имею в виду американское кино вообще), как ни странно, более гибкий и свободный, чем мы. У нас, если ты снимешь фильм, сколько угодно хороший, но если это будет драма, а не боевик, не комедия, то её на 99% в прокат не возьмут. Драма - это то, от чего прокатчики бегут. В Америке можно снять драму, она пройдёт широко, она возьмёт кассу, у неё будет свой зритель. Но это понятно - они уже больше ста лет работают, они разрабатывают эти ниши, они объясняют потихоньку людям, что бывает и такое, и такое. Но вообще-то весь мир так устроен, что он смотрит фильмы двух типов - американские и свои. В Польше смотрят американские и польские фильмы, в Чехии - американские и чешские, в России - американские и русские. Это не особенная какая-то ситуация для России. В мире не смотрят практически уже и французские, итальянские фильмы. Хотя это две великие кинематографии. Американские смотрят потому, что они создали огромную мегафабрику развлечений, и звёзды американские - они в любой стране звёзды. В это вложены десятилетия и миллиарды долларов.

- Возвращаясь к вашей режиссёрской работе. Благодаря вашим фильмам зрители узнали много актёров, которые стали настоящими звёздами. Вы сознательно приглашаете неизвестных актёров ?

- Мне кажется, когда на экране новое лицо, зритель ему больше верит. Нет стереотипов, ореола сыгранных ролей. Мне легче просто показать, что вот идёт глухонемая девочка, у неё своя жизнь, свои проблемы, чем доказывать, что какая-нибудь звёздная актриса вдруг стала глухонемой. Можно делать хорошие фильмы и без громких имён.

- Где вы ищете новые лица?

- Просто стараюсь посмотреть как можно больше претендентов. Мне всё время кажется, что, помимо раскрученных, есть ещё масса неизвестных, но очень талантливых актёров, и не только в Москве. Я хочу попробовать всех. Конечно, это невозможно, но я абсолютно уверен, что на любую роль обязательно где-то есть идеально подходящий исполнитель. Ошибка может стоить провала картины.

- Вы когда-нибудь советуетесь со своими родителями насчёт собственных творческих планов?

- Вы знаете, и я, и мои родители занимаются такой профессией, в которой невозможно ничем помочь. Это что-то такое непонятное, где всё проявляется очень быстро, очень ярко. Сейчас есть даже выдающиеся операторы, которые ничего не заканчивали, хотя это профессия очень техническая, требующая очень серьёзного специального образования. Но есть люди, которые просто пришли и сделали. Я думаю, что никакой авторитет в этой профессии не может помочь и не может помешать. Это профессия одиночек. И в какой-то момент ты в любом случае оказываешься как бы голый, один на один с этим фильмом, который надо снимать, с людьми, которые стоят вокруг тебя. И если ты не можешь, значит, ты не можешь. И никто тебе не поможет - ни авторитет, ни друг, ни папа, ни мама.

Беседовал Олег Афанасьев